05.09.2015 – 10.10.2015: Galerie Van den Berge, Goes NL, Dave Meijer (NL), Shawn Stipling (UK)

05.09.2015 - 10.10.2015, Galerie Van den BergeDave Meijer schildert. Het leeuwendeel van zijn werk laat hij in series ontstaan. Grote en kleine series, van 9 tot zelfs 450 schilderijen, de grootste tot op dit moment. Schilderijen vormen een serie wanneer ze op enigerlei wijze een fysieke dan wel inhoudelijke verwantschap vertonen, als zodanig door de maker erkend en gepresenteerd worden. Verwantschap kan door het formaat bepaald worden, door de keuze van de beeldelementen, door het organisatieprincipe van het beeld, het gehanteerde kleurengamma, en uiteindelijk ook door de aangewende techniek.
Shawn Stipling. “The study of non-functioning detail, found in man-made objects and the built environment, is the primary focus of my work. These tiny elements that serve no apparent practical purpose, and which may even compromise functionality, can nonetheless elevate an object from the mundane to something considered to be of value or even beauty.I produce very precise and exacting paintings which are usually sparse in their content. The flat painted surfaces are built up of many thin layers leaving no discernible signs of brush-marks”.
Opening op zaterdag 5 september, 15.00 -18.00 uur. De kunstenaars zijn aanwezig. www.galerievandenberge.nl.

06.09.2015 – 18.10.2015: Galerie De Burgerij, Vorden NL, Lustrumexpositie ‘Badriah Suzanna Hamelink’

06.09.2015 – 18.10.2015, Galerie De BurgerijDe minimalistische sculpturen van Badriah Suzanna Hamelink doen denken aan sacrale objecten, waarvan het gebruik in vergetelheid is geraakt. De kijker vindt als het ware het overblijfsel van een denkbeeldig ritueel. Daarbij gaat het alleen nog om hoe de menselijke maat zich verhoudt tot vorm, ruimte en lichtval. Ze werkt met verschillende steensoorten, waaronder marmer. Suzanna exposeert samen met Wilco Dragt (Fine Art Landscape Photography) en Sonja de Jongh (Ink Painting). Een prachtige drie-eenheid.
www.deburgerij-vorden.nl.

19.09.2015 – 26.10.2015: Galerie STIJL, Arnhem NL, Jan Hendriks met ‘Reliëfs’

Jan Hendriks, Zonder titel (2012-06), papier, karton, acryl, 50 x 50 x 6 cmJan Hendriks zal zelf zijn werk inleiden, maar wil er nu al het volgende over zeggen: “Ik werk met eenvoudige vormen en materialen in eenvoudige ritmische composities. Eenvoudig betekent: een rechte lijn, eenvoudiger dan een vlak; een vierkant, eenvoudiger dan een rechthoek. Alles wat overbodig is mag weg. Eenvoudig betekent dus ook geen kleur, wit. ‘Ik werk in een minimale beeldtaal: een herhaling van hetzelfde element, soms met kleine verschuivingen of verdraaiingen. Soms zijn er meer elementen, die elkaar versterken, maar niet verwarren, en daarmee een nieuw element vormen. In beginsel: strak, maar het handschrift dat gaandeweg ontstaat, is er gewoon en mag er zijn. Ik onderzoek voortdurend wat er met die minimale middelen mogelijk is, wat die minimale middelen aan vormeigenschappen hebben. Er ontstaan structuren, die vanaf de randen oneindig doorlopen, maar waarvan ik slechts een gedeelte laat zien. Er zijn geen hoofd- en bijzaken, geen accenten. Wat ik uiteindelijk wil laten zien is een sterk beeld van leegte en verstilling, van rust, in een meditatieve sfeer, van stilte”.
Vernissage op zondag 20 september om 15.00 uur. www.galeriestijl.nl.

06.09.2015 – 18.10.2015: PS Projectspace, Amsterdam NL, Gerold Miller, ‘Monoform’

06.09.2015 - 18.10.2015, PSOp zondag 6 september opent PS het nieuwe galerieseizoen met een solo tentoonstelling van de Duitse kunstenaar Gerold Miller. Hierin zal Miller nieuwe werken tonen uit zijn serie Monoform. Deze recente serie ‘Monoforms’ behelst Millers’ meest ingrijpende breuk met de traditionele vorm van het ‘schilderij’. In de serie Monoform wordt het gangbare begrip van het ‘beeld’ tot het uiterste opgerekt. De twee parallel aan elkaar opgehangen en identiek geproportioneerde aluminium hoeken beschrijven de kaders van een imaginaire beeldruimte: de wand wordt een schilderij en zijn begrenzing vormt het object. De ontdekking van – zoals Miller het noemt de ‘picture-space’ – wordt overgelaten aan de verbeeldingskracht van de bezoeker. Gerold Miller verwijst naar de wand als zijnde een ‘final ground’, overschrijdt hiermee de grenzen van de abstracte schilderkunst en minimalistische sculpturen om de gangbare categorieën van het conceptuele te verbreden.
Opening 6 september 16:00 – 18:00 uur. www.psprojectspace.nl.

31.08.2015 – 27.09.2015: Galerie Àlafran, Diepenheim NL, Ewa Maziarz, Caroline Mars en Joel Lammerink, Joel Lammerink, schilderijen

31.08.2015 - 27.09.2015, Galerie ÀlafranJoel Lammerink heeft de opleiding aan de Aki als dessinateur genoten; ontwerper voor stoffen. Hij heeft veel getekend en schilderde in zijn vrije tijd. Samen met zijn vrouw heeft hij de dansschool van zijn ouders overgenomen. Nu is hij weer volop aan het schilderen. Joel reist over de hele wereld waar hij zijn inspiratie opdoet. Zijn schilderijen waren eerst symbolisch. Later toen hij zich vrijer voelde ging hij over naar abstractie. Zijn kracht en houvast is kleur, het licht en de ruige schoonheid.
Ewa Maziarz is Een beeldend kunstenares geboren Polen. De opleiding genoten voor schone kunsten in Poznan te Polen. Ze is geïnspireerd door haar geboorteland en de huidige actualiteiten in de wereld. In de afgelopen jaren kwamen er drie thema’s in schilderijen van Ewa terug: portret, landschap en architectuur. Elke keer op een andere manier. Deze thema’s zoekt ze op in haar naaste omgeving: in de plaats waar ze woont en onder mensen die voor haar belangrijk zijn. De leegte, het gevoel van isolatie, melancholie en de pracht van kleuren en structuren van de vergeten plaatsen zijn de belangrijkste kenmerken voor deze schilderijen.
Caroline Mars studeerde en werkte gedurende bijna 15 jaar in Japan, Hong Kong en Singapore, waar ze zich heeft verdiept in washi paper, Ikebana en Chinese painting. Haar werk laat een interessante combinatie van Oosterse en Westerse technieken zien en straalt vooral rust uit. Ze werkt met inkt en waterverf op rijstpapier maar ook met acrylverf op doek. Sinds de zomer van 2015 werkt ze vanuit Seoul.
Zondag 6 september is Joel Lammerink aanwezig van 14:00 uur tot 17:00 uur om zijn werken toe te lichten. www.alafran.nl.

30.08.2015 – 11.10.2015: Galerie haus34A, Bad Bentheim DE, Paul Dikker en Willem harbers ‘Die Beseelung des Organischen’

30.08.2015 - 11.10.2015, Galerie haus34APaul Dikker en Willem Harbers, twee kunstenaars werkzaam in verschillende disciplines, maar verbonden in een zeer aandachtige manier van werken. De lagen van de verf, of de volgorde van de onderdelen: de precisie spat er vanaf.
Willem Harbers maakt beelden die doen denken aan machines of een laboratorium waar het productieproces net is stilgelegd. De constructies zijn van staal of organisch materiaal gecombineerd met een imposant detail in marmer. Machines die niet bewegen maar wel werken. Van te voren heeft Harbers een duidelijke voorstelling van het beeld dat hij wil maken. Hij weet dan ook al welk stuk steen hij gaat gebruiken en in wat voor kleur. Marmer is in heel veel verschillende kleuren in de natuur aanwezig. Niet alleen wit, maar bijvoorbeeld ook blauw, oranje en zelfs gifgroen. “Ik ben ooit begonnen met geometrische vormen in het wit. Daarna gebruikte ik één kleur in mijn beelden. Kleur volgt niet alleen de vorm in mijn werk, maar benadrukt de vorm zelfs, het is een signaal “.
Paul Dikker viert zijn 30jarig jubileum als schilder en laat zijn laatste serie, inmiddels abstracte schilderijen zien. Dikker schilderde altijd figuratief: figuren en huizen in imaginaire landschappen en de laatste jaren veel Noorse landschappen. De overweldigende natuur in Noorwegen daagde hem uit tot inzoomen. Van herkenbare landschappen naar plantachtige vormen, microben, cellen, moleculen in een uiterst zorgvuldig afgewogen compositie. In een door hem zelf ontwikkelde techniek strijkt hij vele dunne verflagen over elkaar heen, waardoor de kleurvlakken een stralende intensiteit verkrijgen. Poëtische titels als ‘Tamelijk opzienbarend’, ‘Het is altijd daar’ of ‘Peraldisch’ prikkelen de fantasie.
Opening 6 september om 15:30 uur. www.haus34a.eu.

02.09.2015 – 27.09.2015: HCH Gallery, Den Haag NL, Thomas Junghans met beelden & tekeningen

02.09.2015 - 27.09.2015, HCH GalleryIn september toont de galerie werken van Thomas Junghans. Hij maakt beelden van steen, hout of brons. Ze zijn ruig en ruw, maar soms ook glad en gepolijst. hierdoor ontstaat er een spanning waardoor je naar de beelden blijft kijken. Zijn kubistische handschrift vind u ook terug in zijn meters grote tekeningen van inkt en acryl op papier. Naakten omhuld door zwart, op het grote witte papier geven door het contrast een gevoel van kracht en fragiliteit weer. Daarnaast staan er ook enkele grote abstracte beelden van hout en brons waar u omheen blijft lopen door de vele facetten die te ontdekken zijn bij elke stap.
De opening zal plaatsvinden tijdens de Art & Fashion dagen op zaterdag 5 september om 17:00 uur.  www.hetcleynehuys.nl.  info@hetcleynehuys.com

31.08.2015: Zeichnungen Marc Nagtzaam

Zeichnungen Marc NagtzaamZeichnungen is an artist book with a compilation of drawings – or rather, ‘sketches of drawings’ by Marc Nagtzaam. He combined his material by printing it in different layers on a Riso duplicator at the Charles Nypels Lab in Maastricht NL. The result is a careful composition of previously unpublished drawings that became a new work in itself. Printed in a limited edition of 200 copies, numbered and signed. ‘Marc Nagtzaam, 108,  20.5 x 26.5 cm, € 45.-,  Yellow Press, Antwerpen BE, 2015.

13.09.2015 – 18.10.2015: Art Gallery O-68′, Velp GLD NL,Theo Kuipers ‘Op zoek naar de Oorsprong (Schilderijen en Gouaches)’

O-68-Theo-Kuijpers-2011-stamping-ground150-x130-cm-olieverf-collage-op-doek Theo Kuijpers begeeft zich met zijn schilderkunst op de grens van figuratie en abstractie. De sensatie van oranjerode zandvlakten of de dichtheid van de rimboe is gesublimeerd in krachtige kleuren, kernachtige vormen en ongebruikelijke materialen. Zijn schilderwijze is pasteus. Ook de ondergrond verleent de schilderijen een opmerkelijke ‘tastbaarheid’. Vóór het schilderen brengt Kuijpers stukken textiel en tentzeil op het doek aan, evenals in vorm gebogen twijgen. Tijdens het schilderen reageert hij op die oneffenheden, die ook in de voltooide schilderijen zichtbaar aanwezig blijven.
Opening zondag 13 september van 15:00 – 17:00 uur door Hendrik Kolenberg, Senior Curator Drawings, Prints and Water Colours of the Museum Art Gallery NSW Sydney. Theo Kuijpers is aanwezig. www.gallery-O-68.com.  Info@gallery-O-68.com

06.09.2015 – 04.10.2015: De Pook, Delden NL, Plamen Bibeschkov, ‘acryl en olieverf op doek’

06.09.2015 - 04.10.2015 De PookDe in Duitsland woonachtige Bulgaar Plamen Bibeschkov is een kunstenaar die bij elke stap in zijn werk consequent en slagvaardig met de te schilderen problemen van kleur en vorm overweg gaat en niet de kortstondige artistieke trends volgt. In een tijd die gekenmerkt wordt door de dagelijkse stroom van bewegende beelden op televisie, reclame en nieuwe media die onze waarneming in sterke mate beïnvloedt, komen de schilderijen van Bibeschkov ons bijna anachronistisch over. In een proces van continue ontwikkeling heeft Bibeschkov in de loop der tijd een betrouwbare beeldtaal gevonden, die hij altijd weer aanboort zodra hij zijn doeken maakt.
Bibeschkov pland zijn werken niet, hij zegt: “De werken schilderen zichzelf”. Hij maakt ook vrijwel geen series, maar altijd individuele werken. Enkele werken hebben affiniteiten met elkaar of hebben eenzelfde thema. Het merendeel van de werken ontstaan uit de buik en het hoofd van de schilder in een halfslaperige toestand, tijdens oncontroleerbare waarnemingen. De werken ontstaan snel en plotseling. Toeval en kleine foutjes tijdens het schilderen zijn ingecalculeerd, het gaat de schilder niet om perfectie, de handeling van het schilderen is wat telt.
Bibeschkov’s composities en landschappen schijnen in hun monumentale en kalme eenvoud de elementaire vragen over grootte, volume, kleur en locatie in de beeldruimte zeer goed te beantwoorden. Ze volgen een zorgvuldige en evenwichtige samenstelling van oppervlakken en vormen, terwijl de werken hun instinctieve en spontane moment behouden. Plamen Bibeschkov komt ons tegemoet als een uitdager van de tijdgeest, zichzelf afzijdig houd van modetrends en trouw blijft aan zijn eigen stijl. http://www.depook.nl info-delden@depook.nl

05.09.2015 – 03.10.2015: Gerhard Hofland, Amsterdam NL, Daniel Schubert ‘CURATED by LAW’

05.09.2015 - 03.10.2015 Gerhard HoflandFor the very first time Galerie Gerhard Hofland presents a solo show of the young German painter Daniel Schubert. Before he exhibited at the gallery together with another abstract painter Koen Delaere. The paintings by Schubert are very divers, however always abstract. They vary from ephemeral and poetic works in which transparency of the canvas plays an important role, to more graphical with subtle patterns and forms.
Observation is always at the base of Schubert’s paintings, for example of nature or of urban elements from his immediate surroundings, next to visual material from the media. Schubert restructures these close observations into abstract well-balanced compositions. An important aspect in this process is the appropriation of existing motives. Simultaneously Schubert seems to play with the perception of the beholder. His paintings are almost meditative in nature, due to the concentrated serenity in shape and color that they express. Often a subtle form of optical illusion plays an important part in his paintings, making them extra intriguing and causing the need for an up-close inspection.
Schubert’s work method is also one of peace and tranquillity. With old, traditional painting techniques including the use of rabbit glue and homemade egg tempera he works for months sometimes years on a painting before it reaches completion. It is a slow process in which he searches for new forms of expression in painting, and in which he seems to give fleeting impressions from everyday life a deeper and lasting meaning.
Daniel Schubert (1984, D) lives and works in Düsseldorf, Germany. Schubert is an upcoming talent and is seen by ART Das Kunstmagazin as one of the best newcomers in the field of contemporary painting. After graduating in Painting from Kunstakademie Düsseldorf he exhibited his work among others at Galerie Gebr. Lehmann, Berlin, Städtische Galerie, Iserlohn, Germany museum k20, Düsseldorf and Supramental Artspace, Berlin. Recently he had a solo show at Hudson Valley Center for Contemporary Art, Peekskill, NY.
Opening Saturday September 5 from 17:00 – 19:00 hours
www.gerhardhofland.com

29.08.2015 – 24.09.2015: Terra Zoetermeer NL, Fred Wieser, ‘Abstractie in harmonie’

29.08.2015 - 24.09.2015, Terra ZoetermeerDe expositie ‘Abstract in harmonie’ te zien in het TERRATORIUM. Het werk van Fred Wieser is het resultaat van een zoektocht naar kleur, vorm en harmonie. Een schilderij ‘groeit’ naar een eindresultaat. “Harmonie en evenwicht zijn alleen te bereiken door tegenstellingen te herkennen en erkennen. In mijn werk probeer ik daarin te groeien, maar in het algemeen kijk ik ook zo naar het leven.”
“Het maken van abstract werk is voor mij bijna geen keus”, aldus Fred Wieser, “maar een stijl die dicht bij mijn belevingswereld staat. Mijn werkproces is boeiend en uitdagend. Ik ben hierin vrij berekenend, en kijk meer dan dat ik schilder. Ik word geïnspireerd door diverse onderwerpen en objecten zoals oude gevels, containers in een haven, herfstkleuren en meer. Ik zet deze inspiratiebronnen om in kleurschakeringen, vormen en structuren. Kortom, een eigen beeldtaal.”
Balans en harmonie zijn belangrijke elementen in het werk van Wieser. “De natuur bijvoorbeeld, is niet alleen maar mooi. De groei van de lente staat tegenover het verval van de herfst. Dit zorgt ervoor dat er balans is en dus harmonie. De zoektocht naar deze elementen gaat met ups en downs. Het komt ook regelmatig voor dat het schilderproces niet verloopt zoals ik dat wil. Dit heeft onder andere te maken met je emotionele gemoedstoestand, die niet altijd hetzelfde is. Ik leg een werk dan een tijdje weg en pak het later weer op. Ik kijk er dan ook vaak weer anders tegenaan.”
Op vrijdag 28 augustus is er vanaf 16:00 uur weer een kunstfoyer. Kunstenaar Fred Wieser zal hier vertellen over zijn werk. Ook krijgt u de gelegenheid om vragen te stellen.
www.terra-artprojects.com